《七夕》作品解析
这首大提琴和钢琴的重奏作品是根据牛郎织女的爱情故事为灵感而创作的。整首曲子描绘的是天帝责令织女回到河东纺织后，织女与牛郎一年相会一次的情节。全曲分为三个部分，分别是彼岸诉衷情、鹊桥相会和挥泪道别。
主部由钢琴演奏，代表着河东的织女对河西的牛郎思念之情。副部出现了大提琴，牛郎是用大提琴来诠释，并承担了大部分的主旋律的责任。到了插部两个乐器一起描绘出了二人相聚时的浪漫景象，第一插部钢琴的叠置声效模仿了喜鹊飞来组桥的景象，同时平行大小调的转换使得曲子变得乐观积极，犹如仙境。大提琴不断冲击高音的迂回演绎，仿佛在描绘老实笨拙的牛郎追逐爱情时摔倒却又不顾一切地爬起奔向幸福彼岸的场景。钢琴低音的敲打，还有中高音区震音的演奏使得情绪从主副部内敛的忧伤过渡到插部外向的热烈，有一种势不可挡的气势与激情，表现出纵使世间有万千不利，都不可能冲破爱情的织网。到第二插部二四拍子连续的三连音奏法宛如两人幸福的舞步，过去美好的回忆与现实的幸福融化在一起，这是属于牛郎和织女二人仅有的时光。钢琴和弦最后的叠置上行和左手的分解波奏将情绪推向至顶点，象征着两人爱情的坚不可摧，无穷大。在下一个再现副部主题材料出现之前，连接着一段即将分别恋恋不舍的下行交替，一切逐渐平静了下来，钢琴钟声般的轻轻敲击也暗示出结束部的临近。副部和前奏熟悉的旋律再次奏响，这一次是代表织女的钢琴先向牛郎“道别”，所演奏的正是副部主旋律，而代表牛郎的大提琴演奏出了前奏时出现的连接旋律，两人先后进入的对话式搭配好像在与现实抗争着但又无可奈何，此处也可视作为一种心理活动。尾声中先使用了不完全终止后，然后补充的完全终止最终引向了结束。
总之，美好是短暂的，是奢侈的。在不可抗力的环境下是选择相濡以沫还是相忘于江湖？我觉得不管结局如何，珍惜那欢愉的一瞬也是人生最精彩的部分。
七夕（大提琴+钢琴）